EL CHAMANISMO. LA ENERGÍA DE LO AUSENTE
La verdadera y original expresión de chaman es shamán. Proviene de la región siberiana y su vocablo del tungús: shaman.
Las características, cualidades y objetos: trajes, máscaras y elementos rituales que manipula este ser, pueden ser motivo de inspiración para recrearlos desde el diseño creando una producción simbólica, en un intento de mostrar lo ausente.
Cualidades de un chamán
Domina la técnica del éxtasis. (Mircea Eliade).
Durante su trance abandona el cuerpo para emprender ascensiones al cielo o descensos al inframundo.
Encarna en animales: ellos tienen particulares energías y cualidades que el chamán emplea para el equilibrio.
Como elementos mágicos un chamán utiliza: piedras, plumas, pieles, humo; sus fines son curativos y como canalizador.
Vínculo con espíritus
Se han encontrado pinturas rupestres que representan los estadios de trance de un chamán, imágenes originadas a partir de visiones en estado de transformación, forman parte del mundo de los espíritus.
Chamanismo y pintura corporal
La enseñanza principal de un chamán es la iniciación, pero además eran los responsables de los diseños de las pinturas corporales empleadas en los ritules.
Nos dice Ticio Escobar en su libro: "La maldición de Nemur. Acerca del arte, el mito y el ritual de los indígenas ishir del Gran Chaco Paraguayo".
...Dado que los motivos de las pinturas corporales chamánicas corresponden a revelaciones individuales, varían en sus diseños... en cada situación específica. Resulta imposible catalogar tales pinturas...
NUESTRO DISEÑO. LA PRODUCCIÓN SIMBÓLICA
Al investigar el mito desde lo antropológico, dinamizamos el concepto imaginario para aplicarlo desde el diseño y las artes, aunque no en un sentido funcional práctico, sino funcional simbólico. Conceptos que no deben ser universos antagónicos.
PRODUCCIÓN SIMBÓLICA. ESCULTURAS E IMÁGENES ABSTRACTAS SOBRE EL MITO.
Materializaciones de seres sobrenaturales, en este caso fundamentados en el Hain, ritual de inicio de los haush y selk´nam de Tierra del Fuego. Pero la propuesta queda abierta para diferentes culturas de todo el mundo.
Los diseños son hibridaciones, construcciones simbólicas inspirados en antiguos seres sobrenaturales del Hain y conceptos rescatados de mitos modernos, ya que ciertas historias siguen impactando en diferentes épocas y obviamente la modernidad no escapa a ello.
EL CUERPO SIMBÓLICO. Inspiración desde lo moderno
A diferencia de los animales, el hombre ha generado una densa red simbólica, en su afán indeclinable de tatuar de sentidos el universo, y su propio cuerpo, el punto de partida.
Así en los ritos chamánicos, la identidad social del portador de ese traje o máscara queda completamente interrumpida. Su indumentaria durante el rito, tiene un gran poder, una gran energía simbólica. Transforma al individuo en otro ser.
Algo similar ocurre en las narrativas de mitos modernos.
CULTURAS ARCAICAS. RITO: materialización del mito
Para materializar esos ritos se emplean recursos: pinturas máscaras, tatuajes, cicatrices, trajes especiales, plumas. Tal riqueza simbólica responde a un profundo código. Lo visual, lo estético, refuerza el mensaje del símbolo.
Así, el ser transfigurado se ha vuelto poderoso, y en algunos casos no recuerda lo sucedido durante su trance.
Estas huellas: trajes, pinturas, máscaras, cicatrices, deformaciones, mutilaciones, se describen como violencia simbólica. Tienen además, un sentido psico-social de pertenencia.
EL CUERPO. EL RITO
Al hablar de cuerpo se alude en especial al rito. Es decir que añade al individuo su identidad excepcional. El rito exige un cambio de piel. Transforma al hombre en otro ser, sea este un animal o un dios.
Así desde lo moderno, inspirados en la forma humana, podremos explorar infinitas posibilidades de intervención y creación artística sobre el mito.
Inicialmente el cuerpo estuvo sobre una pared de roca, un lienzo, una estructura de granito, una pantalla de ordenador o de cine, y más recientemente en la punta extrusora de una impresora 3D.
Hoy se esculpen obras 3D con una perfección nunca imaginada, inclusive en biotecnología (partes del cuerpo).
El cuerpo y la ficción. El mito moderno
Siempre ha existido fascinación, un irresistible magnetismo por la forma humana.
Con la difusión de las ciencias y un pensamiento más racional, aquellos seres sobrenaturales de antiguos mitos, la modernidad los imaginó desde una postura más científica, aun sin conocimiento para su comprensión.
Aparece entonces un recurso hoy más vigente que nunca, que constituye una muy fuerte fuente de inspiración: la ciencia ficción.
MITO Y FICCIÓN. Lo racional, lo irracional
Desde un pensamiento moderno, cuando se observa una representación ritual de una cultura ancestral como el Hain selk´nam, o ceremonias como la de los aborígenes de Australia, solo se ven simples actores con disfraces.
Pero desde el pensamiento mítico, éstos seres son avatares de espíritus, su transformación.
La ficción nos permite comprender mejor el concepto mítico de los seres sobrenaturales encarnados en los rituales de inicio: seres de roca, seres con el poder de restaurar la vida, seres que provienen del inframundo.
La ficción le otorga ese elemento racional a lo irracional del mito. Es capaz de representar con total normalidad la mitología de nuestro tiempo, integrando así conceptos modernos y antiguos.
